焦尾式，此琴系东汉名人蔡邕所创制。司马相如的“绿绮”、齐桓公的“号钟”、楚庄王的“绕梁”、蔡邕的“焦尾”并称为“四大名琴”。焦尾式琴名直白无华，但其身世非同寻常。《五知斋琴谱》记载：“汉蔡邕闻火烈声，乃爨桐也。知其良材，遂裁为琴。”另有史籍记载：“蔡邕在吴，吴人有烧桐以爨者。邕闻其火烈声，知其良材，因请裁为琴。果有美音，其尾犹焦，故时人名曰‘焦尾’。”不少史籍还记载了焦尾琴的具体形制。如：李勉《琴记》则记载：“蔡邕琴长三尺七寸七分，或曰八分，用汉尺。此盖宣声三尺六寸八分或二分。自岳至首，及龙唇之数也。”《隋志》记载：“汉官尺实比晋前尺一尺三分七毫。”初学古琴的琴友如果没有足够牢固的音准、节奏、乐感作为基础，古琴还是较难学的。湖南名家古琴音色好不好

你现在是否有这些问题想学习古琴，但是不知道怎么入门？买完古琴不知道要做什么准备，是自学还是找个老师亲自教自己？初学古琴时要做哪些准备？现在，如果你有耐心看完这篇文章。那么，这些问题即将不再是问题了一、学习古琴前需要做哪些准备？1.准备一床琴（预算不足的话，建议不要买太贵的，价格在3000元左右即可）2.买一张琴桌（即使没有专业的琴桌也要准备一张木桌子，这样才会真正的发挥出古琴的琴音）3.古琴校音器（古琴每隔一段时间需要进行一次校音，如果不想购买校音器也可以下载一个调音APP）4.琴学资料（成为大师的路不是1天两天就能成的，备上一些书籍，即使身边没有老师立马教学，也可以普及一些古琴基础知识）5.持之以恒的信念（学习古琴可以是两天，也可以是一辈子，如果想要达到一定的水准必须做好心理准备，少则一年入门，多则三五年，甚至一辈子）二、古琴是自学还是找老师教？众所周知，古琴文化至今已有3000余年的历史，它所积攒下来的文明到目前我们仍未探透。专业人士建议古琴还是不要自学的好，古琴的指法可谓是学习中一个比较大的难点！前期的理论知识和减字谱的认知都是可以通过看书、老师讲解、视频等方式理解的。但是。江苏考级推荐古琴琴行老师好不好2008年斫琴师卢荣更有幸得到了龚一老师亲鉴指导并一起研斫。

西方的音乐以作曲家为本位，一万个人弹一首曲弹出来的效果并无大致，（你可能会说风格不同什么的，但是大概你能听出他们弹的是一首曲子吧）古琴则是以演奏者为本位，古琴使用减字谱记谱，谱子里是没有节奏的，一万个人弹可以有一万个版本，如果没人告诉你你可能都不知道两首风格节奏迥异曲子是用的同一个谱子，因此古琴的传承需要人对人的方式，**时期古琴几乎在中国要绝了，也是这个原因。不过现在有名家打谱（即给谱子定出节奏），也不太要求人对人了。

琴文化本身就是一种非常个性化的艺术，不同地域、不同师承的琴家的风格彼此都不相同。同一地域、同一师承的琴家的风格也是各有特点而不尽相同。同一曲目，不同的琴家就会有不同的理解，而形成不同的风格。所以，在琴的领域，也同样有流派之说。所谓流派，是指学术、文艺方面的派别。这里所说的派别，是指依照共同的义理或风格而探讨学习的不同的群体。琴文化领域，也和其他学术领域一样，存在着多种艺术观点和演奏风格。琴家们各自遵循某些共同琴道观点和风格，而形成一定的琴家群体，就是所谓琴派。同一琴派中的所谓共同特点，一般取决于地方色彩、师承渊源、本派所依据的传谱、琴学观点及基本演奏风格。（二）琴派是怎么形成的琴派是怎么形成的呢？琴乐是人心灵的外在体现。不同琴家，对于琴文化的理解，自然也受其天资、性格、个人修养、思想境界、心理状态的影响。随着理解的不同，流露于指下，则神韵各异，形成不同的艺术风格。风格相近者，**终形成琴派，就是很自然的事了。琴派的形成，主要因素约可总结为三个，即：地域影响、师承影响、传谱不同。所谓地域影响，是指同一地域的琴家，便于寻师访友，相互切磋琴艺，加之民风相近，性格往往相近。如此相互影响。斫琴师卢荣，扬州市工艺美术大师、中国琴会理事、扬州天音古琴艺术交流中心理事长、扬州天音琴坊创办人。

就右手的弹弦来说,其强弱变化的幅度十分宽广。由于古琴有效弦长长,振幅阈广阔,故同样一种弹弦技法,可以弹出极轻柔飘忽的音,同时也可以弹出非常沉重刚烈的音,这全凭演奏者使用的力度如何。而有效弦长比较短的乐器,例如琵琶、阮等,其可变化的幅度就小得多。实际上,古琴弹弦的四指本身也是有着力度差别的。一般说来,大指的托、擘和中指的剔、勾尤见力度,而食指与名指则相对地要柔弱一些。四指中,用肉弹与用甲弹效果又有不同。肉弹所出的音线较粗,甲弹则较细;如果用力相等,那么较粗者体积大,单位压强小,故以强度胜;较细者体积小,压强大,故以力度胜。古琴演奏时可以根据出音力度的需要而选择适当的弹弦技法,其选择的余地相当大。神农氏继伏羲之位后，取法于天地。他从自然现象中得到了启发。山西名家手把手古琴什么作用

有段时间两人研斫了几张琴，成品弹奏后认为尚有欠缺，卢荣先生问是不是放段时间多弹弹音色就会变好？湖南名家古琴音色好不好

现代通讯技术发达、交通便利、文字音像资料较多，给于了现代琴家便利的学习条件，使之能够广求名师，研讨琴学。所以，现代的琴文化领域，各琴派之间，得以相互交流，相互融合，取长补短。因此，现代的很多琴家，都能吸取多派长处，形成自己独力鲜明的风格。（三）古琴流派有哪些琴派是具有共同艺术风格的琴人所形成的流派。称“琴派”始自明末虞山派和清代的广陵派。各个琴派之间差别主要决定于地区、师承和传谱等条件。同一地区的琴人，经常彼此交流，相互学习，同时又吸收当地民间音乐的影响，从而形成相近的演奏风格，使琴曲亦有特殊的地方色彩。后世的琴派多以地区划分、命名，虞山派以江苏常熟为中心，广陵派以江苏扬州为中心，都是***的琴派。吴越地区先后还有：松、金陵派、吴派等；其他地区有：中州派，闽派、岭南派、川派、九嶷派、诸城派等。浙派：南宋***琴派。奠基者为郭楚望。他的**作品为《潇湘水云》。经刘志方授与毛敏仲和徐天民。毛、徐两人在杨瓒的主持下编纂《紫霞洞琴谱》。徐天民祖孙四代都是***的琴家，明代尊之为“徐门正传”。后人称浙派传谱为浙谱。虞山派：明代琴派。虞山地处江苏常熟，当地有河流名琴川，所以又称“熟派”或“琴川派”。湖南名家古琴音色好不好